ประวัติเพลง แจ๊ส ดนตรีแจ๊สเป็นรูปแบบดนตรีที่มีต้นกำเนิดในประเทศสหรัฐอเมริกา มันถูกสร้างขึ้นโดยคนผิวดำโดยกลุ่มชาวอเมริกัน ชาวอเมริกันผิวดำกลุ่มนี้ถือเป็นเชื้อชาติแอฟริกัน และดังนั้นจึงถูกเรียกว่า “อเมริกันแอฟโฟร” ซึ่งหมายถึงชาวอเมริกันที่มีปู่ย่าตายายและปู่ทวดมาจากทวีปแอฟริกา
แอฟริกาเป็นทวีปที่เก่าแก่มากซึ่งมีวัฒนธรรมที่แข็งแกร่งและหลากหลาย โดยเฉพาะวัฒนธรรมทางดนตรี ชีวิตฝ่ายวิญญาณของชาวแอฟริกัน ประเพณีโดยทั่วไป รวมถึงการใช้ดนตรีเป็นช่องทางในการสื่อสารกับพระเจ้า การใช้ดนตรีร่วมกับการทำงาน รู้จักกันทั่วไปในชื่อ “เพลงทำงาน” ที่ช่วยปรับปรุงบรรยากาศในที่ทำงาน การใช้ดนตรีในเทศกาลแบบดั้งเดิมไม่เพียงแต่ช่วยคลายความตึงเครียดและเสริมสร้างการเตรียมการเท่านั้น สิ่งที่ทำให้มีความพิเศษกว่าเทศกาลอื่นๆ คือการใช้ดนตรีเป็นภาษาที่เราสามารถสื่อสารในชีวิตประจำวันได้ วัฒนธรรมทางดนตรีจึงฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของชาวแอฟริกัน (นรุต สุตตะจิต, 1992: 187)
ดนตรีของแอฟริกาตะวันตก ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของดนตรีแจ๊ส มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความคิดสร้างสรรค์ การแสดงด้นสด หรือการแสดงด้นสด (ด้นสด) เน้นจังหวะกลองและจังหวะที่ซับซ้อน การโต้ตอบและการโทรและตอบกลับเป็นคุณลักษณะของเพลงฟรี ดนตรีแจ๊สแอฟริกันตะวันตกมีการทำงานร่วมกันระหว่างนักร้องเดี่ยวและนักร้องประสานเสียง
ดนตรีแจ๊สถูกสร้างขึ้นโดยทาสผิวดำ ในนิวออร์ลีนส์ หลังจากที่นโปเลียนขายนิวออร์ลีนส์ให้กับสหรัฐอเมริกา ก็มีผู้อพยพหลั่งไหลเข้ามามากมาย และนิวออร์ลีนส์ก็ดึงดูดคนหลายเชื้อชาติ รวมทั้งสเปน ฝรั่งเศส และอังกฤษ เมื่อคนผิวสีดังกล่าวมีเวลาว่างก็จะรวมตัวกันร้องเพลงและเต้นรำโดยใช้เครื่องดนตรี ผู้ที่คิดไอเดียทำดนตรีแจ๊สเป็นกลองเชื่อว่าตนเองเป็นคนฆ้องและบูชาพญานาค พวกเขาเป็นคนใจดีและสุภาพที่สุด และมีรากฐานมาจากจิตวิญญาณของชาวนิโกร ซึ่งถูกแต่งขึ้นก่อนที่ทาสจะถูกปลดปล่อย
เพลงลูกทุ่งสีดำเป็นเพลงที่แสดงอารมณ์ลึกซึ้งอย่างชัดเจน เป็นรูปแบบที่พัฒนามาจากเพลงพิธีกรรมทางศาสนาของคนผิวสีและเพลงพื้นบ้านของตะวันตก เพลงสีดำแบบดั้งเดิมนี้เรียกว่า “บลูส์” และเพลงบลูส์มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาดนตรีแจ๊ส
ดนตรีอีกรูปแบบหนึ่งที่มีอิทธิพลอย่างมากและความเชื่อมโยงกับดนตรีแจ๊สก็คือดนตรีแจ๊ส ประเพณีของวงดนตรีอเมริกันและแร็กไทม์ ซึ่งได้รับความนิยมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 มีอิทธิพลต่อสไตล์และจังหวะของแจ๊สยุคแรก และในช่วงเวลานี้ แจ๊สเริ่มพัฒนามาจากวงดนตรีแร็กไทม์และบลูส์ของอเมริกา New Orleans.
ยุคสมัยของดนตรี Jazz ประวัติเพลง แจ๊ส
ประวัติเพลง แจ๊ส แค่เข้าใจประวัติศาสตร์ และความเป็นเอกลักษณ์ของแนวเพลง แล้วคุณก็จะเข้าใจแนวเพลงได้เช่นกัน คุณสามารถฝึกตัวเองให้เล่นดนตรีแต่ละสไตล์และเรียนรู้ภาษาด้วยสำเนียงที่แตกต่างกันได้ วันนี้ ProPlgin จะมาอธิบายง่ายๆ เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของดนตรีแจ๊สและความเป็นมาของแต่ละยุคสมัย ที่น่าสนใจ มีความพิเศษขนาดไหนไปดูกันเลย
ดนตรีแจ๊สถูกสร้างขึ้นโดยคนผิวดำที่ถูกชาวยุโรปตกเป็นทาส เพื่อที่จะค้นหาทรัพยากรและสร้างดินแดนใหม่ ทาสที่ถูกจับมานั้นไม่มีอะไรนอกจากภาษา ดนตรี และวัฒนธรรม แต่เมื่อทาสเหล่านี้มาอาศัยอยู่ในอเมริกาก็ถูกบังคับให้เรียนรู้ ซึมซับวัฒนธรรมจากเผ่าพันธุ์อื่นมากขึ้น ซึ่งจะส่งผลให้ เป็นการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมและดนตรีแต่คงต้องใช้เวลา และดนตรีก็ใช้เวลานานในการพัฒนาจนกลายเป็นดนตรีแจ๊สอย่างที่เรารู้ๆ กัน
ประเภทของดนตรีแจ๊สแบ่งตามยุคสมัย
1. นิวออร์ลีนส์
นิวออร์ลีนส์แจ๊สเกิดที่เมืองนิวออร์ลีนส์ ซึ่งเป็นเมืองท่าที่มีสถานบันเทิงมากมาย ประมาณต้นทศวรรษ 1900 ดนตรีถูกสร้างขึ้นเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับผู้คนที่มาเยือนยุคนั้น เพลงนี้ใช้ประสานเสียงที่เรียบง่าย
นักดนตรีมีอิสระในการด้นสด จากนั้นก็มีการแสดงด้นสดพร้อมกันที่เรียกว่าการแสดงด้นสดแบบกลุ่ม
2. สวิง
นี่เป็นช่วงเวลาที่นักดนตรีแจ๊สเริ่มมีความรู้ทางทฤษฎีมากขึ้น ในยุคก่อน ดนตรีอาจมีโครงสร้างน้อย อย่างไรก็ตาม ในช่วงนี้ ดนตรีเริ่มมีโครงสร้างมากขึ้น นี่คือยุคที่ดนตรีเป็นรูปแบบความบันเทิงที่ได้รับความนิยมมากที่สุด
วงดนตรีดูเหมือนวงดนตรีใหญ่ จำแนกเครื่องดนตรีออกเป็นกลุ่มเครื่องเป่าลมไม้ ทรอมโบน กลุ่มทรัมเป็ต และท่อนจังหวะ
3. บีบอป
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 ดนตรีวงสวิงวงใหญ่ต้องงดเว้นไปเนื่องจากผลกระทบของสงคราม การที่นักดนตรีทั้งสองคนปรับรูปแบบของวงดนตรีให้เล็กลงเพื่อให้เหมาะกับร้านอาหารหรือแหล่งบันเทิงในขณะนั้นก็คือการจ้างงาน ดนตรีในยุคนี้ก็เปลี่ยนเป็นดนตรีเชิงศิลปะมากขึ้น
พูดง่ายๆ ก็คือ นี่ไม่ได้สร้างมาเพื่อการเต้น แต่ทำมาเพื่อการฟังที่จริงจังมากขึ้น มีเซสชั่นแยมที่ท้าทายความสามารถของนักดนตรีโดยใช้สเกลสี เทคนิคการเข้าถึงโน้ตเป้าหมายต่างๆ และสร้างสำเนียงบีบ็อพ
4. แจ๊สสุดเท่
แม้ว่าจะเป็นดนตรีจากยุคเดียวกับบีบอป แต่บีบอปถูกสร้างขึ้นโดยคนผิวดำ และแจ๊สสุดเท่ก็ถูกสร้างขึ้นโดยคนผิวขาว คนผิวขาวในสมัยนั้นต้องการสร้างดนตรีแจ๊สในเวอร์ชันของตัวเองเพื่อแข่งขันกับบีบ็อปผิวดำ
อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างอยู่ที่เสียงบีบอป โดยโทนเสียงของผู้เล่นบีบอปจะเข้มข้นและเข้มข้นมากกว่า ในขณะที่โทนเสียงของแจ๊สเท่ๆ จะนุ่มนวลและนุ่มนวลมากกว่า
5. ฮาร์ดป็อบ
เพราะเพลงบีบ็อพเป็นเรื่องยากสำหรับหลาย ๆ คนที่จะฟัง นักดนตรีจึงปรับตัว สร้างเพลงที่มีทำนองที่ฟังง่าย แต่ยังคงรักษาศิลปะแห่งดนตรีเอาไว้
ในการแสดง นักดนตรีและผู้เล่นที่มีส่วนร่วมจะตอบสนองต่อการแสดงด้นสดอย่างมาก หรือศิลปินเดี่ยวหลัก ในยุคนี้ โซลแจ๊สที่ฟังง่ายกว่าและเข้าถึงได้ง่ายกว่าจะถือกำเนิดขึ้น
6. โมดัลแจ๊ส
เป็นช่วงเวลาที่นักดนตรีแจ๊สเริ่มแสดงด้นสดโดยใช้โหมดที่เรียกว่าโหมดต่างๆ มากขึ้น เป็นการแสดงที่นักดนตรีแต่ละคนด้นสดต่างกันออกไปและไม่ได้อิงจากคีย์ใดๆ เลย ทำให้นักดนตรีได้แสดงศักยภาพของตนเองได้เกินขีดจำกัด
7. แจ๊สฟรี
นักดนตรีแจ๊สเล่นและแสดงเพื่อปลดปล่อยอารมณ์ส่วนตัวโดยไม่มีกฎเกณฑ์ เป็นการแสดงความคิดของคุณอย่างอิสระโดยไม่ละทิ้งกรอบการทำงานด้นสดแบบดั้งเดิม ฉันหมายความว่าคนส่วนใหญ่จะไม่เข้าใจ แนะนำสำหรับผู้ที่ต้องการฟังเพลงอย่างตั้งใจ
8. ฟิวชั่นแจ๊ส
เนื่องจากความนิยมของดนตรีแจ๊สลดลงเนื่องจากดนตรีสไตล์อื่น ๆ เป็นที่นิยม นักดนตรีแจ๊สจึงต้องปรับตัวเพื่อความอยู่รอด จากนั้นพวกเขาก็รวมดนตรีแจ๊สเข้ากับดนตรีประเภทอื่น ๆ เพื่อสร้างดนตรีที่เรียกว่าแจ๊สฟิวชั่น