แนวเพลง แจ๊ส (Jazz)

แนวเพลง แจ๊ส (Jazz)แจ๊ส (Jazz) เป็นแนวเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งถือกำเนิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกา แนวเพลงนี้มีรากฐานมาจากดนตรีของคนผิวดำในอเมริกา โดยมีการผสมผสานระหว่างดนตรีบลูส์ (Blues), แร็กไทม์ (Ragtime), และดนตรีแอฟริกันเข้าด้วยกัน ผลลัพธ์คือเสียงเพลงที่มีความเสรีทางจังหวะและการแสดงออกอย่างไม่จำกัด ซึ่งทำให้แจ๊สเป็นแนวเพลงที่เปลี่ยนแปลงและพัฒนาไปตามกาลเวลา ประวัติและต้นกำเนิดของแจ๊ส แจ๊สมีต้นกำเนิดจากเมืองนิวออร์ลีนส์ รัฐหลุยเซียนา ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เมืองนิวออร์ลีนส์มีความหลากหลายทางวัฒนธรรมอย่างมาก ทำให้ดนตรีแจ๊สได้รับอิทธิพลจากหลายแนวเพลง เช่น ดนตรีบลูส์ที่สะท้อนความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมานของคนผิวดำ ดนตรีแร็กไทม์ที่มีจังหวะสนุกสนาน และดนตรีพื้นเมืองของชาวแอฟริกัน ในช่วงทศวรรษ 1920 ซึ่งรู้จักกันในชื่อ “ยุคแจ๊ส” (Jazz Age) แจ๊สได้แพร่กระจายไปทั่วสหรัฐอเมริกาและทั่วโลก นักดนตรีแจ๊สชั้นนำในยุคนั้น เช่น หลุยส์ อาร์มสตรอง (Louis Armstrong), ดุ๊ค เอลลิงตัน (Duke Ellington), และบิลลี่ ฮอลิเดย์ (Billie Holiday) ได้สร้างสรรค์ดนตรีที่มีอิทธิพลและเปลี่ยนแปลงวงการดนตรีไปอย่างมาก ลักษณะเด่นของดนตรีแจ๊ส แจ๊สเป็นแนวเพลงที่มีลักษณะพิเศษหลายอย่าง หนึ่งในนั้นคือการเล่นดนตรีแบบอิมโพรไวซ์ (Improvise) […]

แนวเพลงป๊อป (POP)

แนวเพลงป๊อป (POP)  เป็นหนึ่งในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลมากที่สุดในวงการดนตรีสมัยใหม่ คำว่า “ป๊อป” มาจากคำว่า “Popular” ซึ่งหมายถึงความนิยม ดังนั้น แนวเพลงป๊อปจึงถูกออกแบบมาให้เข้าถึงผู้ฟังจำนวนมาก โดยมีลักษณะเฉพาะที่เรียบง่าย แต่มีเสน่ห์ และติดหู การพัฒนาของแนวเพลงป๊อปได้แสดงถึงความเปลี่ยนแปลงในวัฒนธรรมและสังคมมาตลอดหลายทศวรรษ ประวัติและต้นกำเนิดของแนวเพลงป๊อป แนวเพลงป๊อปมีรากฐานมาจากแนวดนตรีที่หลากหลายในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เช่น ร็อกแอนด์โรล (Rock and Roll), ริทึ่มแอนด์บลูส์ (Rhythm and Blues), และบีท (Beat) ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เป็นช่วงเวลาที่ดนตรีป๊อปเริ่มเป็นที่รู้จักอย่างแพร่หลาย ศิลปินเช่น เอลวิส เพรสลีย์ (Elvis Presley) และ เดอะบีทเทิลส์ (The Beatles) เป็นผู้บุกเบิกและนำพาดนตรีป๊อปเข้าสู่กระแสหลัก ในทศวรรษ 1970 และ 1980 ดนตรีป๊อปเริ่มมีการพัฒนาและแตกแขนงออกไป ศิลปินเช่น ไมเคิล แจ็คสัน (Michael Jackson) และ มาดอนน่า […]

แนวเพลง คลาสสิก (Classic)

แนวเพลง คลาสสิก (Classic)  เป็นหนึ่งในประเภทของดนตรีที่มีประวัติศาสตร์ยาวนานและมีความสำคัญทางวัฒนธรรมอย่างสูงในโลกของดนตรี ดนตรีคลาสสิกมีอิทธิพลต่อดนตรีสมัยใหม่หลายแขนง ไม่ว่าจะเป็นแจ๊ส ป๊อป ร็อก หรือแม้แต่ดนตรีภาพยนตร์ แนวเพลงนี้มักจะเกี่ยวข้องกับศิลปินและนักประพันธ์ที่มีชื่อเสียงอย่าง Ludwig van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mozart, และ Johann Sebastian Bach ประวัติศาสตร์และพัฒนาการ ดนตรีคลาสสิกมีต้นกำเนิดในยุโรปช่วงศตวรรษที่ 11 และ 12 โดยมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องผ่านหลายยุคสมัย เริ่มจากยุคกลาง (Medieval) ซึ่งเป็นยุคที่มีการประพันธ์เพลงที่มีลักษณะเป็นโพลีโฟนี (polyphony) คือการเล่นเสียงหลายเสียงพร้อมกัน หลังจากนั้นก็เข้าสู่ยุคเรอเนซองส์ (Renaissance) ซึ่งมีการพัฒนาทางดนตรีที่ซับซ้อนขึ้น รวมถึงการใช้เครื่องดนตรีมากขึ้น ต่อมาในยุคบาโรก (Baroque) ซึ่งเป็นช่วงศตวรรษที่ 17 ถึงต้นศตวรรษที่ 18 ดนตรีคลาสสิกได้ก้าวสู่การเป็นดนตรีที่มีการใช้เสียงแบบคอนทราสต์ (contrast) และมีการประพันธ์เพลงที่มีโครงสร้างซับซ้อนยิ่งขึ้น ยุคนี้เป็นยุคที่ Johann Sebastian Bach และ Antonio Vivaldi มีชื่อเสียงอย่างมาก หลังจากนั้นในยุคคลาสสิก (Classical Period) […]

ประวัติศาสตร์ดนตรี 7 ยุค

ประวัติศาสตร์ดนตรี 7 ยุค  ดังนี้ 1. ยุคกลาง (ค.ศ. 850-1450) ค.ศ. 1393-1993 ก่อนยุคนี้ ประมาณคริสต์ศตวรรษที่ 6 ดนตรีขึ้นอยู่กับศาสนา สมเด็จพระสันตปาปาเกรกอเรียนทรงเรียบเรียงบทเพลงสรรเสริญเป็นทำนองเดียว (Monophony) โดยต้นฉบับจากภาษากรีกเป็นภาษาละติน ต่อมามีทำนอง 2 ทำนอง (Polyphony) ค.ศ. 1300 การศึกษาในคริสตจักรเริ่มขึ้น ในยุคกลางนี้ เริ่มมีการบันทึกเสียง คนหนึ่งเป็นชาวอิตาลีชื่อกีโด ดาเรซโซ (ค.ศ. 1538 – 1593) เขาสังเกตเห็นเพลงสรรเสริญภาษาละตินโบราณ โดยแต่ละประโยคค่อยๆ เพิ่มระดับเสียงขึ้น เขาจึงนำเฉพาะส่วนแรกของเพลงสรรเสริญมาเรียบเรียงใหม่ ทำให้เป็น Do Re Mi Fa Sol La Te Do (ยกเว้นเพลง Te ให้นำส่วนที่สองมาเรียบเรียงใหม่) ต่อมาในปี ค.ศ. 1300 (ค.ศ. 1843) ดนตรีเริ่มมีความเกี่ยวข้องกับศาสนามากขึ้น 2. […]

ประวัติศาสตร์ดนตรีตะวันตก

ประวัติศาสตร์ดนตรีตะวันตก ดนตรีตะวันตกสามารถแบ่งออกได้เป็นหลายยุคสมัยซึ่งอาจไม่มีช่วงเวลาที่ชัดเจน โดยส่วนใหญ่แบ่งตามคริสต์ศาสนา ซึ่งแต่ละยุคก็จะมีรูปแบบดนตรีที่แตกต่างกันไปตามเงื่อนไขทางสังคม ค่านิยม และสถานการณ์ต่างๆ ในยุคนั้น โดยสามารถแบ่งออกได้เป็น 6 ยุค ดังนี้ 1. ยุคกลาง (ค.ศ. 400-1400) ในยุคกลาง ศาสนาถือเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด ศาสนาเป็นศูนย์กลางของทุกสิ่งในสังคม ไม่ว่าจะเป็นการศึกษา การเมือง การปกครอง ศิลปะ และดนตรี ลักษณะเฉพาะของดนตรีในยุคนี้จึงนิยมนำมาใช้ในพิธีกรรมทางศาสนา โดยสมเด็จพระสันตปาปาเกรกอรีมหาราชทรงเป็นผู้นำทางศาสนาและทรงรวบรวมบทสวดต่างๆ ไว้เป็นหมวดหมู่ ในยุคนั้น บทสวดจะถูกนำมาทำเป็นทำนองเพื่อใช้ในพิธีกรรมทางศาสนา เรียกว่า บทสวด ผลงานที่โดดเด่นอย่างหนึ่งคือบทสวดเกรกอเรียน ลักษณะเฉพาะของดนตรียุคกลาง ลักษณะของดนตรีในยุคนี้คือการแต่งเพลงแบบโมโนโฟนี ซึ่งหมายถึงการแต่งเพลงเป็นบรรทัดเดียวโดยไม่มีเสียงประสานแทรกเข้ามาและไม่ต้องกำหนดจังหวะ วิวัฒนาการของดนตรีในยุคกลาง ในช่วงแรก โมโนโฟนีเป็นที่นิยม ต่อมาในศตวรรษที่ 9 รูปแบบของดนตรีได้รับการพัฒนาโดยการเพิ่มบรรทัดร้องอีกบรรทัดหนึ่งซึ่งร้องควบคู่ไปกับทำนองหลัก ต่อมาในช่วงปลายยุคกลาง ดนตรีที่นอกเหนือจากศาสนาก็ถูกเล่นขึ้น เป็นดนตรีที่ไม่เกี่ยวกับศาสนาเรียกว่าดนตรีในครัวเรือนเพื่อความบันเทิง เป็นเครื่องดนตรีที่ใช้ในการแสดงละคร กายกรรม นิทานต่อสู้ หรือนิทานพื้นบ้าน ประเภทของดนตรีที่ปรากฏในยุคกลาง สามารถแบ่งได้เป็น 2 ยุค ได้แก่ ยุคศิลปะเก่าและยุคศิลปะใหม่ ออร์แกนัมเป็นรูปแบบการร้องแบบสองบรรทัดฮาร์โมนี โดยใช้ระยะห่าง […]

ประวัติเครื่องดนตรีไทย

ประวัติเครื่องดนตรีไทย เครื่องดนตรีชนิดนี้สร้างขึ้นเพื่อให้เกิดเสียงเป็นทำนองหรือจังหวะ มีวิธีทำให้เสียงดังขึ้นได้ 4 วิธี คือ ใช้มือหรืออะไรสักอย่างดีดสายก็จะเกิดเสียงขึ้น สิ่งของที่มีสายดีดเรียกว่า “เครื่องดีด” ใช้ขนม้าถูไปมาบนสายก็จะเกิดเสียงขึ้น สิ่งของที่มีสายดีดเรียกว่า “เครื่องดีด” ใช้มือหรือไม้ตีก็จะเกิดเสียงขึ้น สิ่งของที่ตีด้วยไม้หรือมือเรียกว่า “เครื่องตี” ใช้ปากเป่าลมเข้าไปในสิ่งของก็จะเกิดเสียงขึ้น สิ่งของที่เป่าเข้าไปในสิ่งของก็จะเกิดเสียงขึ้น เรียกว่า “เครื่องดนตรีพื้นบ้าน” เครื่องดนตรีที่กล่าวมาทั้งหมดเรียกรวมกันว่า เครื่องสาย เครื่องทาสี เครื่องตี และเครื่องมือเป่า เครื่องดีด เครื่องสายทุกเครื่องจะต้องมีห้องเสียงที่เรียกว่ากะโหลกศีรษะเพื่อให้เสียงที่ดีดนั้นดังก้องกังวานยิ่งขึ้น เครื่องสายของไทยที่ใช้ในวงดุริยางค์โบราณเรียกว่า “ปิน” ซึ่งมาจากคำว่า “วีณา” ในภาษาอินเดีย ต่อมาก็มีชื่อเรียกอื่นๆ ขึ้นตามรูปร่างและภาษาของประเทศเพื่อนบ้าน เช่น “กระพรวน” ซึ่งมีห้องเสียงแบนกลมทั้งด้านหน้าและด้านหลัง คล้ายไข่ มีแท่งยาวเรียวปลายบานโค้งไปด้านหลัง เรียกว่า “ทวน” มีสายไนลอนหรือไหม 4 สาย ขึงผ่านกะโหลกศีรษะไปตามแท่งจนถึงปุ่มทั้ง 4 ปุ่ม โดยปลายทั้ง 4 ข้างผูกติดกับสาย มีหน้าอกติดอยู่กับหน้าอกเพื่อกดสายให้แนบกับสันหน้าอกเพื่อสร้างเสียงสูงหรือต่ำตามต้องการ ผู้เล่นจะต้องนั่งขัดสมาธิอยู่ข้างขวา วางกระพี้ (กะโหลกศีรษะ) ไว้ข้างหน้าขาขวา กดนิ้วไปตามสายด้วยมือซ้าย […]

ประวัติเพลง บลูส์

ประวัติเพลง บลูส์ เมื่อวันที่ 2 เมษายน 2016 พิพิธภัณฑ์เพลงบลูส์แห่งชาติเปิดประตูต้อนรับผู้มาเยือนเป็นครั้งแรกสู่พื้นที่ 2,137 ตารางเมตรที่เต็มไปด้วยประวัติศาสตร์ทางดนตรีที่สำคัญของประเทศ พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ดำเนินการโดยเงินทุนส่วนตัวของศิลปิน นักแสดงชื่อดังมากมายเช่น Shemekia Copeland, Robert Cray, John Goodman, Buddy Guy, Dennis LaSalle, Derek Trucks, Jack White, Morgan Freeman รวมถึงผู้อำนวยการบริหารของพิพิธภัณฑ์แกรมมี่ในลอสแอนเจลิส นอกจากนี้ยังมี Robert Santelli อีกด้วย . เขายังให้คำแนะนำ ต้นกำเนิดที่แท้จริงของเพลงบลูส์คือแอฟริกา อย่างไรก็ตาม การเคลื่อนไหวนี้มาพร้อมกับการต้อนทาสเข้าสู่อเมริกา เป็นผลให้เพลงบลูส์พัฒนาจากเพลงสวดในโบสถ์มาสู่กระแสดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก บลูส์เป็นสาขาหนึ่งของดนตรีที่มีต้นกำเนิดในแอฟริกา เริ่มเป็นเพลงสวดเพื่อให้ความกระจ่างแก่คนยากจน ยุคการค้าทาสจากแอฟริกาสู่อเมริกา วัฒนธรรมทางดนตรีนี้ดำเนินไปพร้อมกับการใช้แรงงานทาส จนพัฒนาเป็นเพลงที่ร้องสบายๆ ทั่วไป ดนตรีบลูส์มีลักษณะเป็นเนื้อเพลงที่สื่อถึงความทุกข์และดนตรีบรรเลงที่เรียบง่าย โดยปกติจะเป็นกีตาร์หรือออร์แกนปาก ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสถานะของทาส เนื่องจากเป็นดนตรีพื้นฐานของคนจนที่ไม่ได้เรียนดนตรีอย่างจริงจัง โน้ตและคีย์มักจะเบี่ยงเบนไปจากมาตรฐานดนตรีปกติของยุคนั้น อย่างไรก็ตาม มันได้สร้าง Blue Note ด้วยเอกลักษณ์ทางดนตรีที่แปลกใหม่ไม่เหมือนใคร ดนตรีรูปแบบนี้ได้กลายเป็นมาตรฐานของดนตรีบลูส์และดนตรีรูปแบบอื่นๆ […]

ประวัติเพลง แจ๊ส

ประวัติเพลง แจ๊ส ดนตรีแจ๊สเป็นรูปแบบดนตรีที่มีต้นกำเนิดในประเทศสหรัฐอเมริกา มันถูกสร้างขึ้นโดยคนผิวดำโดยกลุ่มชาวอเมริกัน ชาวอเมริกันผิวดำกลุ่มนี้ถือเป็นเชื้อชาติแอฟริกัน และดังนั้นจึงถูกเรียกว่า “อเมริกันแอฟโฟร” ซึ่งหมายถึงชาวอเมริกันที่มีปู่ย่าตายายและปู่ทวดมาจากทวีปแอฟริกา แอฟริกาเป็นทวีปที่เก่าแก่มากซึ่งมีวัฒนธรรมที่แข็งแกร่งและหลากหลาย โดยเฉพาะวัฒนธรรมทางดนตรี ชีวิตฝ่ายวิญญาณของชาวแอฟริกัน ประเพณีโดยทั่วไป รวมถึงการใช้ดนตรีเป็นช่องทางในการสื่อสารกับพระเจ้า การใช้ดนตรีร่วมกับการทำงาน รู้จักกันทั่วไปในชื่อ “เพลงทำงาน” ที่ช่วยปรับปรุงบรรยากาศในที่ทำงาน การใช้ดนตรีในเทศกาลแบบดั้งเดิมไม่เพียงแต่ช่วยคลายความตึงเครียดและเสริมสร้างการเตรียมการเท่านั้น สิ่งที่ทำให้มีความพิเศษกว่าเทศกาลอื่นๆ คือการใช้ดนตรีเป็นภาษาที่เราสามารถสื่อสารในชีวิตประจำวันได้ วัฒนธรรมทางดนตรีจึงฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของชาวแอฟริกัน (นรุต สุตตะจิต, 1992: 187) ดนตรีของแอฟริกาตะวันตก ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของดนตรีแจ๊ส มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความคิดสร้างสรรค์ การแสดงด้นสด หรือการแสดงด้นสด (ด้นสด) เน้นจังหวะกลองและจังหวะที่ซับซ้อน การโต้ตอบและการโทรและตอบกลับเป็นคุณลักษณะของเพลงฟรี ดนตรีแจ๊สแอฟริกันตะวันตกมีการทำงานร่วมกันระหว่างนักร้องเดี่ยวและนักร้องประสานเสียง ดนตรีแจ๊สถูกสร้างขึ้นโดยทาสผิวดำ ในนิวออร์ลีนส์ หลังจากที่นโปเลียนขายนิวออร์ลีนส์ให้กับสหรัฐอเมริกา ก็มีผู้อพยพหลั่งไหลเข้ามามากมาย และนิวออร์ลีนส์ก็ดึงดูดคนหลายเชื้อชาติ รวมทั้งสเปน ฝรั่งเศส และอังกฤษ เมื่อคนผิวสีดังกล่าวมีเวลาว่างก็จะรวมตัวกันร้องเพลงและเต้นรำโดยใช้เครื่องดนตรี ผู้ที่คิดไอเดียทำดนตรีแจ๊สเป็นกลองเชื่อว่าตนเองเป็นคนฆ้องและบูชาพญานาค พวกเขาเป็นคนใจดีและสุภาพที่สุด และมีรากฐานมาจากจิตวิญญาณของชาวนิโกร ซึ่งถูกแต่งขึ้นก่อนที่ทาสจะถูกปลดปล่อย เพลงลูกทุ่งสีดำเป็นเพลงที่แสดงอารมณ์ลึกซึ้งอย่างชัดเจน เป็นรูปแบบที่พัฒนามาจากเพลงพิธีกรรมทางศาสนาของคนผิวสีและเพลงพื้นบ้านของตะวันตก เพลงสีดำแบบดั้งเดิมนี้เรียกว่า “บลูส์” และเพลงบลูส์มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาดนตรีแจ๊ส ดนตรีอีกรูปแบบหนึ่งที่มีอิทธิพลอย่างมากและความเชื่อมโยงกับดนตรีแจ๊สก็คือดนตรีแจ๊ส ประเพณีของวงดนตรีอเมริกันและแร็กไทม์ ซึ่งได้รับความนิยมในช่วงปลายศตวรรษที่ […]

ประวัติ กีตาร์

ประวัติ กีตาร์ กีตาร์เป็นเครื่องดนตรีประเภทหนึ่ง จัดเป็นเครื่องสาย มักเล่นโดยใช้นิ้วมือซ้าย จากนั้นดีดด้วยนิ้วมือขวาหรือใช้ปิ๊กกีต้าร์ เสียงกีตาร์เกิดจากการสั่นสะเทือนของสาย สิ่งนี้ทำให้เกิดเสียงสะท้อนในร่างกายและคอของกีตาร์ กีต้าร์ ได้แก่ กีต้าร์โปร่ง และ กีต้าร์โปร่ง และบางครั้งก็เป็นทั้งกีตาร์ไฟฟ้า กีตาร์มีกล่องเสียงสะท้อนของตัวเอง กีตาร์โปร่งมีรูอยู่ในนั้น ในขณะที่กีตาร์ไฟฟ้ามักจะแข็ง และมีรูที่คอกีตาร์ หัวของกีตาร์มักจะยื่นขึ้นไปจากคอ ใส่ปุ่มหมุนเพื่อปรับเสียง กีตาร์เป็นเครื่องดนตรีที่ใช้กันอย่างแพร่หลายและใช้ในดนตรีหลากหลายสไตล์ เครื่องดนตรีที่ใช้บ่อยที่สุดสำหรับการแสดงเดี่ยวคือกีตาร์คลาสสิก นอกจากนี้ยังเป็นเครื่องดนตรีมาตรฐานในวงดนตรีบลูส์อีกด้วย และเพลงร็อคด้วย คุณสามารถเล่นกีตาร์ในเวลาว่างหรือเป็นงานอดิเรกก็ได้ ความเป็นมา ประวัติ กีตาร์ ประวัติ กีตาร์ เครื่องดนตรีคล้ายกีตาร์ได้รับความนิยมมาอย่างน้อย 5,000 ปี ได้รับความนิยมในเอเชียกลาง เครื่องดนตรีคล้ายกีตาร์ที่เก่าแก่ที่สุดที่ค้นพบ เรียกว่าซิทารา มีอายุ 3,300 ปี และเป็นงานแกะสลักหินของกวีชาวฮิตไทต์โบราณ คำว่า กีตาร์ มาจากคำภาษาสเปน กีต้าร์รา ซึ่งมาจากคำภาษากรีก คิทารา คิทารา จากแหล่งที่มาหลายแห่ง เชื่อกันว่าคำว่ากีตาร์อาจมีรากฐานมาจากคำภาษาสันสกฤตที่มีลักษณะคล้ายอินโด-ยูโรเปียน git- ซึ่งหมายถึงดนตรี และ -tar แปลว่าคอร์ด คำว่า “kitara” […]

ประวัติ วงออร์เคสตรา

ประวัติ วงออร์เคสตรา Orchestra (วงออร์เคสตรา) หรือวงดุริยางค์ไทยเป็นศัพท์ทางดนตรี มีประวัติอันยาวนาน มีการปรับเปลี่ยนรูปแบบไปตามยุคสมัย เพื่อตอบสนองความต้องการของผู้ประพันธ์เพลงที่ต้องการถ่ายทอดอารมณ์ดนตรีในแต่ละยุคสมัย วงออร์เคสตราเป็นวงดนตรีที่พัฒนาขึ้นในราวปี ค.ศ. 1600 คุณสมบัติหลักของวงออเคสตราคือ: กลุ่มนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีหลักทั้งสี่ ได้แก่ เครื่องสาย เครื่องลมไม้ เครื่องทองเหลือง และเครื่องเคาะจังหวะ ภายใต้การดูแลของผู้อำนวยการดนตรี Orchestra ในภาษาเยอรมันโดยเปรียบเปรยหมายถึงโถงเต้นรำส่วนหน้าของโรงละครกรีกโบราณ หมายถึง วงดุริยางค์ซิมโฟนี การผสมผสานระหว่างเครื่องลมไม้ ทองเหลือง และเครื่องเพอร์คัชชัน ต่อมาในกลางศตวรรษที่ 18 คำว่าออเคสตร้ามีความหมายถึงการแสดงของวงดนตรี นี่คือความหมายปัจจุบัน แต่คำนี้ยังใช้แตกต่างกัน ดังนั้นมันจึงเป็นพื้นที่ระดับต่ำที่คุณนั่งอยู่หน้าเวที และคอนเสิร์ตฮอลล์ จากนั้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 ก็เริ่มมีการระบุจำนวนเครื่องดนตรีในเพลง พัฒนาการของวงมโหรีเริ่มขึ้น ในยุคแรก เป็นวงเครื่องสายที่ใช้คนได้ 10 ถึง 25 คน บางครั้งก็มากกว่านั้น ขึ้นอยู่กับความต้องการของผู้แต่ง ในศตวรรษที่ 17 วงออร์เคสตราได้เพิ่มเครื่องลมไม้ ในตอนท้ายของยุคบาโรก (ประมาณปี 1750) นักแต่งเพลงยอดนิยมจะให้รายละเอียดเกี่ยวกับจำนวนเครื่องดนตรีในเพลงของพวกเขา มีการเพิ่มเครื่องเป่าทองเหลืองเข้าไปด้วย การกระทบวงออเคสตรา ลักษณะการจัดวง […]